What Remains of Edith Finch

Die simple Spielmechanik von „What Remains of Edith Finch“ soll es den Spieler*innen leicht machen, sich auf die tiefgründigen Themen des Spiels zu konzentrieren und aktiv einzulassen .Um das zu erreichen versucht man mit Neugierde und Verwirrung, gerade am Anfang, eine gewisse Spannung auf zu bauen. Während Edith sich also durch das Haus und die Räume ihrer verstorbenen Verwandten bewegt, wechselt die Perspektive nicht nur zu den Menschen, die damals gestorben sind, sondern dringt auch in deren Vorstellungen und Fantasien ein. Dabei soll ein Eindruck entstehen, wer diese Menschen waren, was für sie das Leben so wundervoll oder aber auch fürchterlich gemacht hat.
Die verschiedenen Erzählstile, aber auch der seltsame Aufbau, auf den sich die Spieler*innen aktiv einlassen müssen, ist in meinen Augen ausschließlich im Philosophie- oder Kunstunterricht der höheren Klassenstufen (ab der 10.) anwendbar.
Lehrer*innen können auf die Erzählstruktur eingehen, auf das Haus als einen Spiegel der Angst vor dem Tod, das gleichzeitig das bunte und facettenreiche Leben der einzelnen Familienmitglieder enthält. Sie können außerdem die verschiedenen Kunstrichtungen benennen und analysieren, die den Spieler*innen aus der Perspektive der einzelnen Charaktere begegnen.
Ansonsten geht es hauptsächlich um die philosophische Frage von Leben und Tod und unseren Umgang damit. Das Spiel wäre daher eine ausgezeichnete Ergänzung für den Philosophie-, Psychologie- oder Ethikunterricht, da es mit einer Spielzeit von ungefähr zwei Stunden gut im Unterricht behandelt werden kann und einen eher kinematischen Aufbau hat. Die Spieler*innen können sich in den einzelnen Sequenzen abwechseln, und das Spiel kann problemlos gestoppt werden, um die Bedeutung des Geschehens zu erörtern.

Das Spiel arbeitet nicht mit der Holzhammermethode, um eine bestimmte Botschaft über Leben und Tod zu vermitteln. Vielmehr bietet es sehr verschiedene Diskussionsanregungen und bleibt für die Wahrnehmung und Interpretation der spielenden Person offen. Es ist nicht konventionell und hat auch kein konventionelles Ende. Viele Fragen bleiben einfach stehen. Das Spiel ist eher ein Medium, das dazu einlädt, sich in andere Menschen hineinzuversetzen, um Gefühle, Sorgen und Schicksalsschläge besser zu verstehen.

Insbesondere in einer begleitenden Diskussion können Lehrer*innen die empathischen Elemente des Spiels thematisieren. Jüngere Schüler*innen, die noch nicht viel mit den philosophischen Themen anfangen können und dem Konzept von “Spielen als Medium des künstlerischen Ausdrucks” nicht interessiert sind, werden sich darauf aber womöglich nicht einlassen.